les filles de là-haut 

 

- Genèse du projet -

Sur une initiative de la compagnie, nous nous engageons dans un nouveau projet pour lequel nous invitons deux artistiques chorégraphiques.

 

Nous sommes quatre, Aëla Labbé, Nelly Paubel, et nous-même, Astrid Le Jeune et Aude Le Jeune.

 

Depuis quelques années nos chemins se croisent ici et là lors de différents rendez-vous, suscitant au fur et à mesure une curiosité grandissante les unes envers les autres. Nous nous sommes retrouvées parfois lors de cartes blanches, de projet de performance one shot, mais aussi dans le cadre de workshop, où de temps de pratiques orientés autour du mouvement et particulièrement autour de l’improvisation.

 

Nous cherchons des espaces de travail pour proposer à cette rencontre à quatre du temps et l’espace, offrant à celle-ci les conditions nécessaires à son approfondissement. Nous y voyons l’opportunité de faire place à nos intérêts communs, de les laisser se croiser, se déployer, et de les voir prendre forme en fin de résidence lors d’une performance in situ, encore tout à inventée.

 

Le visible, l’invisible, le temps.

 

Un peu comme une maraude ces trois notions agitent nos réflexions. Nous aimons partir et observer le petit, ce qui ne semble pas être là et qui est présent, ce qui n’est pas encore regardé, ce qui va apparaître. Il faut que quelque chose s’offre en support pour que l’invisible s’offre en visible.

Le temps comme support dans lequel déposer nos actions éphémères est un fil où se poser. Ce que je viens de faire est déjà du passé et je me lance constamment dans le futur à venir.

Ce rapport au temps comme une sensation abyssale d’appartenir à plus grand, nous renvoie à une intensité du vivant qui fait mémoire sans faire de trace.

 

Et il est question de cela. La trace.

Qu’est ce qui fait trace ? Et que laissons-nous de nous, de nos regards, de nos affects, de nos passages? Le regard selon les mots de J.L Parant «ne laisse pas de trace». C’est une archive amnésique, dont nous sommes tous.tes héritières. Cela nous invite à reconsidérer le geste de voir, prendre conscience que ce que nous regardons et la manière avec laquelle nos yeux se déposent dans le monde, n’est pas un geste uniquement individuel mais bien aussi collectif.

 

Nous travaillerons à partir du texte “Soleil double le lisible - l' illisible” de l’auteur et plasticien Jean Luc Parant au édition Fata Morgana.

 

« Soleil double » se compose de deux parties «jumelles» – le lisible et l'illisible – comportant chacune le même nombre de mots: 9514. Ce sont deux textes qui se regardent. Le premier texte est le «je» véritable, tandis que le second est celui qui se regarde dans le miroir où le reflet, est toujours différent de la réalité. Le dernier paragraphe du premier volume est aussi le premier paragraphe du second et forme comme une ligne de crête partagée entre le lisible et l'illisible. Un livre et une pensée comme une montagne dont les pentes opposées donneraient l'équilibre. 

 

Pour aborder ce temps de résidence, nous travailleront à partir de différentes ressources propres à l’équipe : l’improvisation comme matière et process de création, la danse, le texte lu/parlé, la photographie, la curiosité des espaces in situ, tant intérieur qu’extérieur.